首届“华豫杯”“名师出高徒”玉石雕刻艺术大赛作品投票啦！

发布时间：2023-07-08 12:24:09 点击次数：1575

为了更好的传播中国传统文化,打造中国品牌,增强文化自信,弘扬民族文化瑰宝,挖掘和培养玉雕方面的艺术人才,搭建全国优秀艺术人才作品展示和收藏平台，河南广播电视台卫星频道联合河南省工艺美术行业协会、河南省玉石文化产业协会组织开展了 “名师出高徒”玉石雕刻艺术大赛活动。

此活动由镇平县玉文化改革发展试验区管理委员会、河南唐宫文创科技集团有限公司、塔什库尔干县曲曼矿业开发有限公司承办。

本次大赛经过严格的初选，目前有26名选手进入了复赛，现将入选选手及参赛作品进行展示投票。（排名不分先后）

导师及选手作品展示

01导师：吴元全

中国工艺美术大师、高级工艺美术师、享受国务院特殊津贴专家、中国玉雕大工匠领军人物、联合国教科文组织授予“民间工艺美术家”，第十一届、十二届、十三届全国人大代表，中国工艺美术家协会理事、中国珠宝玉石首饰行业协会副会长，擅长玉雕工艺品的设计创作，思路新颖、风格独特、自成一体，并注重把现代先进的科学技术应用到传统的工艺美术行业，加速了玉雕行业的科技进步。

导师推荐选手

姜典乔，河南南阳人，中央美术学院书法研修生，西安交通大学客座教授，河南省书协会员，河南玉石雕刻艺术大师、镇平县书协副主席，南阳市书协会理事。

通过近三十余年的艰苦努力，刻苦钻研，融会贯通，探索出的“姜刻”刀书，糅合篆刻的金石味道与毛笔的书写感，奏刀过程中通过精微的刀锋使转，将紫砂陶坯的属性发挥到极致，一扫传统紫砂陶刻刀感枯燥、线条拘挛、表现力差的弊病。刀锋与泥坯碰撞，或轻或重，或疾或徐，如庖丁解牛，游刃有余。结字如书写，线条“枯、润、浓、淡”具足，在紫砂器具上创造了书法的另一种可能。

参赛作品

作品1 《平湖秋月》和田玉（青海料）

作品以和田玉青海料雕刻而成，作品题材取自江南著名景致“平湖秋月”，并集中表现了“棹歌何处泛归舟，一色湖光万顷秋”的诗意。在作品的设计构思过程中，在充分尊重原材料独特色彩分布的基础上，综合运用了中国山水画中的“三远”透视法：下方浅青色的部分以平远之法塑造出浩瀚平静的湖面，左侧右侧带有翠青色泽的部分则以略带艺术夸张的高远之法塑造出参天巨木，左侧的山峦与右侧下方的远山则以深远之法表现出辽远之意。原料中色彩较浅的部分被巧雕成山麓的村落和初升的皎白月轮，在色彩和比例上都塑造出较为丰富的层次感。

作品2 《月映禅心》和田玉（青海料）

作品以和田玉青海料雕刻而成，作品题材取自“月映禅心水拂琴，山空云静花无影”的诗句意境。原料主体色泽匀净白润，较有特点的部分是右侧色泽幽深的烟紫色，这一部分被设计为夜幕笼罩下参差幽暗的婆娑树影，树影笼罩之下，一块呈现凌空之势的江岸悬石上，身形清癯的老僧以禅定之姿端坐，树、石、僧之静，与江水、月光、山风之动形成鲜明对比，同时也通过较为直观的画面在一定程度上表现了“月映万川，心明万物”的禅理。

苏江波，河南镇平人，河南省玉石雕刻艺术大师、工艺美术师。擅长人物、杂件题材的创作雕刻，善于以女性独有的细腻温婉性格，对作品主题进行细致入微、生动传神的刻画，并注重意境的完美展示。

参赛作品

作品1 《度母》和田玉

作品采用了俏色巧雕的技法，通过对人物体态和细节的细致刻画，展现了玉石的美感和华丽的艺术风格。此外，作品中附着的衣着、配饰以及座旁的藤蔓等分毫必至的详细刻画，更是展现了雕刻师的高超技艺和对细节的敏锐把握。整个作品的构图、雕刻和细节处理都非常精细，充分表现了雕刻师的精湛技艺和艺术才华。这件作品不仅是一件非常具有观赏价值的玉雕作品，也是一件非常具有收藏价值玉器。

作品2 《浮生若梦》（仕女组合）和田玉

作品采用了俏色巧雕的技法，通过对人物体态的细致刻画，展现了玉石的美感和华丽的艺术风格。整个作品形态优美，人物的动态美和生动感都非常出色，让人不禁想起“人生如戏，戏如人生”的名言。作品中的每一个细节都被精心雕琢，从人物的衣着到手中的物品，都展现了雕刻师的高超技艺和对细节的敏锐把握。这件作品不仅是一件非常具有观赏价值的玉雕作品，也是一件非常具有收藏价值的玉器。

苏明奇，中共党员，河南镇平人，中级工艺美术师，高级技师。中国青年玉雕艺术家，河南省工艺美术大师;，河南省玉石雕刻艺术大师，南阳市工艺美术大师,先后师从中国玉雕大师刘国皓、中国工艺美术大师吴元全。

参赛作品

作品1 《事事如意》碧玉（黄皮老料）

作品《事事如意》从玉石原材料层面就已经确定这件作品的题材定义了。作品采用黄皮碧玉老料为原材料，其料性特点，色彩对比鲜明，创作空间比较大。

起初的创作是以石狮、如意定为这件作品的主旋律。石狮子在中国传统文化中是祥瑞、无畏、辟邪之兽。狮子形象始于汉朝，《穆天子传》“名兽使足走千里，狻猊、野马走五百里。”晋郭璞注“狻猊，狮子。亦食虎豹。”而“石狮”又同谐“事事”。

黄皮部分的雕刻参考了华柱表为灵感来源，以中国传统历史文化来沉淀这件作品的题材。刻画出浓厚的历史韵味以及东方雄狮的觉醒。牌形正面刻画的兰花草，寓比中国人顽强的意志力以及勃发的生命力。同时牌型背部的雕刻又体现出历史中我盛世强国留传下的历史苍桑感。

作品2 《惊涛骇浪不低头》碧玉（黄皮老料）

作品《惊涛骇浪不低头》和以往创作鹰题材的选料大部分采用原石皮老料材质一样，依旧选用精品碧玉黄皮老料。

鹰为天空中霸主，自带王者气势。同时鹰也象征着自由，力量，勇猛和胜利。通过以往创作鹰题材的经验来讲，外形的塑造与料性皮肉的结合是这件作品的重点。既要突出惊涛骇浪的凶险，又要体现出遇到困难誓不低头的精神与姿态。鹰的正面刻画主体为展翅翱翔的姿态。底部刻画出惊涛骇浪的凶险来表达这件作品的寓意。

人生中会遇到形形色色的问题与困难，希望像这件作品题材带来的寓意，遇到再大的困难哪怕惊涛骇浪，誓不低头，与之搏斗。以王者姿态睥睨天下！

薛天空，中国一级工艺品雕刻师(高级技师)、河南省工艺美术大师、国家一级美术师、中国玉石雕青年艺术家、中国轻工珠宝首饰中心专家委员会委员。擅长于独山玉花鸟、瓜果、蔬菜昆虫杂件的设计雕刻，作品巧取俏色，自然逼真。

参赛作品

作品1 《一顺百顺》独山玉

作品采用圆雕写实的技法，根据材质的色彩变化，俏色巧雕而成。作品造型严谨逼真，豆角和豆蔓的线多而形成的面和蟋蟀的点，使点线面美学观感突兀。垂直式构图两个俏色蟋蟀造型尤其体现了作品的情趣感，生动感，起到了画龙点睛的作用，生活气息浓厚。整个作品普通生活中豆角的造型结合了传统文化的吉祥寓意，使整个作品灵魂突出，是独山玉中不可多得的创意作品。

作品2 《满汉全席》（108个独立菜肴作品）独山玉

作品是一个大型的独山玉作品，作品全面解读了独山玉料色的精髓，充分利用了独山玉的俏色特点，巧妙并全面的展示了独山玉玉质美与形象造型的完美结合。在开拓和利用独山玉上带有里程碑和教科书的本质（独山玉还可以这样创意）。每件作品利用独山玉色彩特点，进行独立创作，作品采用写实的手法，使每件作品栩栩如生，达到了以假乱真的艺术效果。利用菜肴进行创意的目的之一是确实体现独山玉色彩丰富的特点，其二是《满汉全席》是集南北菜系品象众多，用象征满汉一家亲的餐饮文化寓意当代的民族大团结的新中国的繁荣景象。是一部不可多得的独山玉作品。

02导师：王冠军

中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师、中国玉雕艺术大师、河南省非物质文化遗产“密玉俏色雕刻”代表性传承人、中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师、中国玉雕艺术大师、河南省非物质文化遗产“密玉俏色雕刻”代表性传承人，从业四十余载，一直致力于密玉雕刻技艺的研究、传承、实践和创新工作，雕刻技法娴熟，艺术造诣深厚。

导师推荐选手

王赵辉，高级技师，高级民间艺术师，中级工艺美术师，河南省工艺美术大师、河南省玉雕艺术大师，郑州市工艺美术大师，新密市五一劳动奖章获得者, 密玉俏色雕刻市级非物质文化遗产代表性传承人，市级技能大师工作室领班人。

参赛作品

作品1 《老鼠爱大米》密玉

作品咋看咋让人从心底喜爱，满满地一圈米，粒粒饱满，且错落有致，彰显了雕工之精巧。肥硕的老鼠形态各异，色彩对比鲜明，让人看了美不胜收，使人真正享受了密玉俏色作品精到之美。

作品2 《龙马精神》密玉

作品采用上等绿色密玉雕刻而成，细腻、清雅，层次立体感强，线条柔和流畅。纵横驰骋的马与奔腾四海的龙遥相呼应，精气神十足。精工雕刻的一丛马蹄莲也是象征了吉祥如意、始终如一的性格。作品整体给人一种自强不息，奋斗不止的进取心，一种民族的精神--“龙马精神”。

王赵琦，中共预备党员，高级技师、高级民间艺术师、中级工艺美术师，河南省技术能手、郑州市劳动模范、郑州市工艺美术大师、新密市市级非物质文化遗产代表性传承人。

参赛作品

作品1 《觅食》密玉

作品选取红、黄、白、褐四色密玉，是一件密玉俏色雕刻作品，活灵活现的表现了五只小鸡觅食的场景。五只形态各异的小鸡，黄色为身，褐色为脚，白色为肚，争抢嬉戏、口衔谷穗的可爱形象，给人极大的视觉冲击力，真正起到了巧夺天工的效果。作品构图新颖、设计合理，极富生活情趣。

作品2 《清正廉明》密玉

作品属于俏色的绿密玉，上面的几朵清廉是这件作品的主体部分，它彰显了莲之清的高贵、圣洁的品质。还有那底部的荷叶，洁白神圣出淤泥而不染的品质。翻卷波折，不仅体现了作者深厚的功力，而且把艺术的多变之美呈现在赏者的面前，让人玩味无穷。更为绝妙的是顶部的那一抹翠绿雕刻而成的翠鸟，上下互应，显得这件作品更加的生动，更加真实。

03导师：仵孟超

中国工艺美术大师，第四届中国玉石雕刻大师，首届中国玉雕艺术大师，首届青年玉石雕刻艺术家，河南省工艺美术大师，南阳市非物质文化遗产“南阳玉雕”传承人。仵孟超乃吴元全入室弟子，可谓师承一派，创新一直伴随着他的玉雕人生，深入分析独山玉色彩丰富的特点，创作了大量精美的独山玉作品，逐步成为行业翘楚。

导师推荐选手

雷恒隆，南阳市人,河南省玉石雕刻艺术大师，南阳市工艺美术大师，河南省首届玉石雕刻技能大赛优秀选手。现任南阳市拓宝玉器有限公司设计师、雕刻师。师从中国工艺美术大师仵孟超专注研学花鸟、山水的设计创作和雕刻。

参赛作品

作品1 《醉香》独山玉

作品选料为一块色美质润的多色独山玉，主要颜色为粉红色、浅绿色、灰色、透水白色和黑色等，以及过渡相间色，是一块颜色分布非常巧妙的独山玉料。粉红色独山玉料，细如羊脂之润泽，透似翡翠之种水，色彩鲜润，娇艳欲滴，过渡自然，十分稀少，是非常珍贵的高品级独山玉，设计雕刻国色天香的牡丹花以及荷花，效果出奇。黑色独山玉设计雕刻为花卉瓶瓶体，厚重大气、规整沉稳，与花卉之鲜艳对比分明，相映生辉。

作品层次分明，构图优美，比例得当。雕刻技法以圆雕和镂空工艺为主，形象生动逼真，造型合理，惟妙惟肖；镂空工艺技法娴熟，疏密得当，线条流畅。最为高超的是俏雕工艺手法，达到了巧夺天工、逼真自然的境界。作品把独山玉的设计雕刻技法绝活表达的淋漓尽致，产生了妙手偶得、不可重复的艺术效果，是一件经典的独山玉精品。

作品2 《江山如画》独山玉

作品选用一块精美的多色独山玉，原料颜色丰富，有翠绿色、白色、黄色等以及过渡相间色十余种，玉质和色彩构成及颜色分布都非常巧妙。作品设计了一件精美的山水摆件：山栾层次分明，构图优美，比例得当；绿树维妙维肖，依山傍水；树荫之下房屋靠山而建，房前白云缭绕，群山层峦叠嶂，如诗如画，山间小溪潺潺，嫩草悠悠；近处山顶之上，老者悠闲自得，高谈阔论，乐在其中。大美山河，锦绣前程，诗情画意……堪为一幅精美的山水画卷。

雕刻技法既有浑厚大气的圆雕工艺，又有精雕细琢的浮雕及镂空工艺，技法娴熟，线条流畅。山体皴琢疏密有致，自然有序；树木雕刻精细，姿态伟岸；人物神情自然，形象逼真。构图疏密得当，透视合理，巧妙融入国画创作的艺术手法，对独山玉山水工艺的设计雕刻手法进行了大胆的创新发展，产生了巧妙的艺术效果，令人拍案叫绝。

04导师：刘晓强

河南省工艺美术大师、高级工艺师、独山玉雕刻研究所所长。致力于独山玉雕刻艺术创新和玉文化研究，带领创作团队开拓了巧用独山玉自然色彩和天然纹路的独特表现手法，创作出大批巧取俏色，简约生动，贴近自然，返璞归真的优秀作品，多次摘得“天工奖”、“百花奖”、“神工奖”等全国玉雕赛事金奖。

导师推荐选手

程相海，河南南阳人,传统手艺大师，河南省玉石雕刻艺术大师。君子如玉，诗画入玉，将中国传统诗词以山水雕刻的形式展现出来，形成人、诗、玉的完美结合，创作出来的艺术作品更广受玉石爱好者的青睐。

参赛作品

作品1 《参禅悟道》翡翠

作品采用缅甸翡翠阳绿、乌鸡料子雕刻而成。作品用精巧细腻的手法雕刻了层层递进步步迎新的唯美画卷，下面两位沙弥侧身而立于树下探讨佛法，旁边三只骆驼立于旁边侧耳倾听以感佛法之大爱。正中间一个沙弥身形佝偻双手合十以虔诚敬畏之心，拜伏高高在上的佛塔受度于佛法宏大。顶上大小各异的万佛石窟更显庄严肃穆，世间万物皆受佛发知感召使已经枯萎的树木也绿意盎然散发着勃勃生机。

作品2 《富春山居》翡翠

作品采用五彩缤纷的天然翡翠雕刻而成，山石的深色突出近景，用屈挫转折，随意宛然天成。长披麻皴枯湿浑成，洒脱而颇有灵气。全图用丰富色彩展现，仅在松柏上罩染一层金华色预示着慢慢收获，并用稍绿色把上面的生机盎然表现出来，白色的祥云位于山半腰处凸显山之巍峨雄伟，山峰的连绵起伏使人流连忘返。整个画面林峦浑秀，草木华滋，充满了隐者悠游林泉，老者行于桥上，后面小狗奔跑追逐，下面河水轻盈流淌，萧散淡泊的诗意，散发出浓郁的田园气息。

侯庆军，河南省玉石雕刻艺术大师，南阳市工艺美术大师，南阳十大杰出青年玉雕大师，现任镇平县玉神工艺品有限公司设计师。擅长独山玉山子雕创作，其作品多巧借独山玉的丰富色彩，采用圆雕、浮雕、镂空雕等多种工艺技法，注重营造意境，追求工笔兼写意的中国山水画之意趣，精工表现，大气而不失玲珑。代表作《夕阳山外山》、《坐看斜阳江上峰》、《江山入怀》等屡获国内赛事金银大奖。

参赛作品

作品1 《采薇归来》独山玉

作品打破传统的山水雕刻布局，以立体的透视关系，体现唯美的意境。作品构图均衡完美，人物、榕树、羊群等布局合理，比例适中。原料色泽淡雅，略显通透，匠心独运的俏色处理，人物刻画生动有趣，为我们展现出了一副采薇归来的美好画面。

作品2 《耕耘田园》独山玉

作品采用优质独山玉姜黄色和黑色玉料精雕细琢而成，作者依型就势，顺色巧雕，黄色做树木和人物，黑色做山体，为我们呈现出一副优美的山林风光。傍晚时分，一位农夫和小童迎着夕阳的余晖赶着羊群向家中走去，一轮明月已经从山中悄悄升起，照耀着山间的小路，一幅惬意悠然的田园山水画呈现在我们眼前。此件作品俏色巧妙，摘色干净，雕工立体，整体颜色仿佛浑然天成!"

作品3 《拂晓春归》独山玉

田园山子是独山玉玉雕艺术摆件中的一种，常采用圆雕、浮雕、镂空雕等多种工艺技法，以山水风物为主要表现对象，注重意境的营造。独山玉制作的山子作品，有着得天独厚的有利条件，因为独山玉色彩丰富，能够最大限度的还原大自然的真实景象。此件作品精选独山玉珍贵天蓝玉料，质地细腻，色泽浓艳，作者巧妙构思，顺色立意，精工雕就了风吹柳树下，牧羊人带着羊群伴着乡野牧歌耕耘田园的美好画面。作品分色巧用，用工笔的手法带给我们一段美好的回忆。

张欢，河南镇平人。自幼喜爱美术，求学期间打下了坚实的美术基础，受过专业学习，理论基础扎实，绘画技艺精湛，博学广采，跟随玉雕大师仵瑞敏期间打下了深厚的基础，后又经过刘晓强老师的指点与学习，博采众家之长。2015年成立玉仁和玉雕工作室，自己独立创作，创作风格多以大众能接受，大部分人喜欢的题材为主，在这基础上再加以创新，线条流畅，整个画面写实生动，比例协调。多年来坚持走自己的路线，诠释自己的理想，创作有新意有风格的作品，从而积淀了深厚的珠宝知识和玉雕文化。

参赛作品

作品1 《一鸣惊人》和田玉

和田玉烟紫带翠一鸣惊人三色摆件，因色泽分为烟紫，翠色相间，浑然一体，色泽艳丽，搭配美观，加以精做的雕工，更为巧夺天工，无与伦比。

作品2 《佛》和田玉（籽料）

选用和田玉籽料，皮色浑厚，玉质细腻温润。雕刻弥勒佛喜像饱满、和善，面目雕刻栩栩如生。整件作品布局完美，格调高雅，形象逼真。随身佩戴，寓意辟邪纳福，吉祥如意。

05导师：刘晓波

中国玉石雕刻大师、河南省工艺美术大师、玉神工艺品有限公司首席设计师、南阳独山玉雕研究所副所长。

在玉雕创作过程中，刘晓波将自己的情感融会在独山玉中，从而让作品成为心灵的外现。他以写实的手法表达了情寄田园的文化母题，使传统的玉雕花卉、玉雕禽鸟内含浓郁的中原风情，代表作有《和谐家园》、《醉卧清风》、《十八学士》、《把酒话桑麻》、《红妆素裹》等。

导师推荐选手

尉喜鑫，又名尉晨，毕业于天津美术学院雕塑系，国家二级技师、河南省玉石雕刻艺术大师、工艺美术师、珠宝玉石鉴定师、镇平县第九届玉雕创作新星。

参赛作品

作品1 《坐着高铁看中国》（组合）玛瑙

高铁，中国速度的不断刷新者，中国发展的见证者、记录者，不断延伸的高速铁路串起祖国的林山大川，也连接着你我的梦想。无数铁龙穿越大山，飞架大河，在神州大地上奔流不息，激荡着永不停息的蓬勃活力！

与国家同行，为发展助力，《坐着高铁看中国》以玛瑙为主要雕刻材料，结合玛瑙的天然俏色，选用阴雕技法和描色工艺，画龙点睛般创作了高铁车票中的著名景点或者标志性建筑。跨越大江大河，穿越崇山峻岭，连接城市乡村，串起历史未来，中国高铁在祖国大地上铺就钢筋铁骨，在时代风云中飞速前进。坐着高铁看中国，看那山那水那人，看美丽中国新画卷！

作品2 《醉美山河》（一组3件）玛瑙

“好看的皮囊随处可见，有趣的灵魂万里挑一”，这几块玛瑙牌子的天然图案，本身就像一幅幅原生态的山水画，原生态虽好，却总觉得缺点什么，受祖国大美山河的熏陶，设计师寥寥数笔，“种”点树，“漂”艘船，再“放飞”些鸟儿，就为这几块玛瑙牌子注入了新的灵魂，使的画面的纵深空间感更加富有层次！

知识改变命运，设计创造价值，创新赢得机遇！雕刻师运用阴雕技法和描色工艺，使天然的山河之美与工艺之美合二为一，使传统的玉雕技法与创新设计合二为一，将祖国的大美山河表现得淋漓尽致，仿佛整个人都要陶醉其中，更加彰显出了玉雕作品自身的艺术感染力！

06导师：张克钊

中国玉石雕刻大师，河南省工艺美术大师，玉神工艺品有限公司首席设计师。南阳独山玉雕刻研究所副所长。

擅长独山玉黑白俏色人物创作，作品以乡土乡情为题材，手法写实，以形传神，以神融形，将中原文化和乡土风情完美的凝聚在作品当中，其独特的雕刻语言饱含着对乡土对乡情的诉说和热爱。在业界有着较高的知名度，被称为“中国独山玉黑白人物雕刻第一人”。

导师推荐选手

崔秀鹏，河南民权人

河南省艺术雕刻大师、南阳市工艺美术大师、工艺品雕刻工技师。

参赛作品

作品1 《小伙伴》独山玉

作品采用中国四大名玉之一——“独山玉”中的黑白色原料雕刻而成。作品采用立体雕刻，俏色巧雕。具有鲜明的时代特征，表现出一副孩童与小鸟和谐相处的美好画面！

作品2 《放飞梦想吧》独山玉

作品采用中国四大名玉之一的独山玉黑白色原料整体雕刻而成。因材施艺，俏色巧雕，表现了五个孩童一起放飞纸飞机的场景。表达了对未来的美好憧憬

07导师：时晓印

中国玉石雕刻大师；中国玉雕工匠；中国青年玉雕艺术家；中国玉雕一级高级技师；上海神工奖创意英才获得者；河南省玉石文化产业十大新秀。经过多年的玉雕生涯，在继承传统的基础上勇于创新，其创作风格独树一帜，作品新颖、题材丰富，品种多样。

导师推荐选手

刘飞丰，河南镇平人，河南省玉石雕刻艺术大师。毕业于镇平县石佛寺三高玉雕班，先后师从陈名贵、曾凡、时晓印等几位老师，专攻人物雕刻技法。

参赛作品

作品1 《家国风云》（军师·将军系列）和田玉（墨玉籽料）

创意：这组作品向大家展示的是古往今来为国家抛头颅洒热血的民族英雄，没有他们就没有百姓的安居乐业和太平盛世，我从事玉雕行业这么多年有幸能用自己的方式把他们雕琢展示出来，也是一种传承，传承并发扬他们保家卫国的民族精神！

技法：立体雕刻

作品2 《法治天下》和田玉（墨玉籽料）

创意：这组作品——法治天下！无规矩不成方圆，国有国法，家有家规，法之理乃法之魂，国因法律而昌，法律因人而贵。有法可依，有法必依，执法必严，违法必究！

技法：立体雕刻

王士乐，河南镇平人，师从中国玉石雕刻大师时晓印学习设计雕刻，自幼对绘画和雕刻艺术有着浓厚的兴趣，专业致力于和田玉籽料的设计创作与销售，作品题材不拘一格，立体传统又不失新意，擅长俏色，能工善意，仿古而不唯古，作品能够以小见大，于大处见精细，多次获得展评大奖。

参赛作品

作品1 《观音》和田玉（籽料）

作品利用和田玉独籽，俏色巧雕，肉质细腻；线条流畅，慈眉笑目，笑容可掬；体态婀娜，造型优美，展现了观音慈悲柔美之内涵，表情平静祥和。

观世音菩萨是佛教中慈悲和智慧的象征，无论在大乘佛教还是在民间信仰，都具有极其重要的地位。以观世音菩萨为主导的大慈悲精神，被视为大乘佛教的根本。佛经上说，观世音是过去的正法明如来所现化，他在无量国土中，以菩萨之身到处寻声救苦，且有求必应，极为灵验。

此件玉雕观音选用整块籽料雕制。整体莹润温和，光泽温润，予人柔和亮丽之感。玉质如脂似膏，脂粉度极佳。白度上佳，此等上乘品质，极其罕见。

作品2 《钟馗纳福》和田玉（籽料）

作品利用和田玉籽料俏色巧雕，细条细腻，皮色黄里透红。选料考究，独籽金玉满堂聚红皮，肉细而透。

钟馗，姓钟名馗字正南，擅长捉鬼，民间辟邪祛灾的神，豹头环眼，铁面虬鬓，相貌奇异，且才华横溢，有求必应。为人刚直，不惧邪祟。

08导师：赵显志

中国玉石雕刻大师、中国轻工珠宝首饰中心专家委员会委员、高级工艺美术师、中国工艺美术学会会员、苏州市民间工艺家、苏州市工艺美术行业协会玉雕专委会副会长、苏州市河南商会常务副会长；苏州市河南商会珠宝玉石委员会会长。曾任中国天工奖、玉华奖等评委。作品多以人物，动物，花鸟，山水为题材，擅长“俏色”、“巧雕”手法独到。

导师推荐选手

蒙春豪，国家二级技师，河南省玉石雕刻艺术大师，河南省玉石文化产业十大新秀、南阳市玉雕节先进个人、镇平县玉雕人才服务中心副主任、镇平县玉雕人才服务中心学术委员会委员、学院玉雕服务中心工会委员会委员、镇平县玉雕行业劳模和工匠人才创新工作室、镇平县工艺美术中等职业学校特聘教师、南阳民间文艺家协会会员等。

参赛作品

作品1 《出尘》和田玉（青花料）

作品选材新疆和田青花籽料，以大写意的手法立体雕刻。玉质细腻，白度尚佳，墨色浓厚。章形中正大气，厚重敦实。线条流畅，雕工到位。此件作品灵感出自孟浩然《题大禹寺义公禅房》，充分描绘出莲花出淤泥而不染的君子气节，尘不染心，心不染尘。此件作品同时兼具观赏性收藏性，是一件难得的佳作。

作品2 《生之流转》（组合）和田玉

此组作品选自和田玉米达料，玉质细腻，颜色白润。

这组作品，一共五件，以不同的手法，造型，春夏秋冬，生发萌动，勇往直前，休闲安乐，回归真我来表达生命的四个阶段。

春天是什么？是繁花盛开，万物复苏，万物交配的季节。这个时候是生命的欢愉、生命的绽放，春心萌发。作品以坐在编织的花篮里，嘴含玫瑰花，背后立体雕刻盛开的玫瑰为造型，线条流畅，造型独特。

夏天是什么呢？夏天是生命力最巅峰的时候。最张扬的时候。这个作品以魁星踢斗的姿势，身披披风，手拿战斧为造型。一个是说武或者武器，它象征的是一个什么呢？它象征的是一种气势。

秋是什么时候呢？秋是丰收的时候。坐在这个葡萄架的下面，心里这一年的负担都已经放下了，该归入仓的粮食归入仓了。该归入仓的心事也归入仓了。这个时候以手抱着茶壶，手拿蒲扇扇子为造型，它整个是一个安逸的状态，一个闲散的状态。那对于我们的人生来说，我们很多时候也是在经历着这种春夏秋冬的轮转，我们忙了一段时间之后，也需要这样一个小的休整，一个安逸，忙里偷闲。

冬天，这件作品的整个的意境以躺在蒲团上睡觉的造型，背后雕刻荷花表现得是一种禅心，回归真我。是完全休息的，或者叫庄子所说的坐忘的状态。它象征一种一种安宁。

最后的这颗珠子，表示这样一个循环的过程，这四个人生的阶段，或者这四种状态，他可能就是这球的四个面，你说谁先谁后，谁上谁下，可能都不准确，因为它是一个球。

生之流转，因为人生他需要这四种状态，需要这种萌动的状态，需要这种支棱的、张扬的状态，需要这种安逸的状态，需要这种平静的状态，它不止是春夏秋冬的四个状态，其实就是生命的四个阶段。

师江涛，镇平县高丘镇人,自幼喜爱美术雕刻。高中毕业后学习玉雕，早期跟随鲁明均学习人物山水雕刻。后辗转广州，苏州多年，跟随赵显志大师学习花鸟，杂件的雕刻，喜欢俏色巧雕，作品风格欢快明亮，不拘一格。

参赛作品

作品1 《佛法无边》和田玉

作品以优质和田玉，运用圆雕，浮雕，俏色巧雕等手法，将佛教法器中的莲花，法轮，佛珠展现出来，寓意佛法无边，高深莫测。

作品2 《时来运转好时候》南红

作品以南红材质，运用圆雕的手法，表现二只猴子在太湖石上玩耍嬉戏的场景，因石同时，猴同候谐音，故名为时来运转好时候，寓意美好时刻就在此时。

09导师：魏玉忠

首批中国玉石雕刻大师、镇平县宝玉石协会副会长、国家级一级技师，中国玉雕大工匠。今年70多岁高龄的魏玉忠大师，从艺五十年来，雕刻美玉也雕刻人生。擅长设计和创作器皿件、仿古件、炉、瓶、壶、熏等作品，业界称为其“中原水上漂”，在全国历届天工奖、百花奖、玉星奖、玉龙奖、神工奖中均屡获金奖和银奖。

导师推荐选手

魏鹏举，镇平县玉雕创作新星，河南省玉石雕刻艺术大师，河南省工艺美术大师，中国青年玉雕艺术家，中国玉雕工匠。

参赛作品

作品1 《簋》和田玉

作者精选一完整的和田玉青玉，经过打孔、掏膛、镂空雕、抛光等工艺，整件作品视觉上和事物上平衡、稳重、比例匀称、圆润光滑，精湛玉雕工艺在玉雕师的努力下最大限度地凸显了玉质本身的色泽、光泽之美，呈现出了“以形达韵，神驰器外”的高级意境。双耳厚重，炉身色如天青釉色，器皿清透，灵动生气，其质大美也，可谓不可多得之精品。

作品2 《链条瓶》和田玉

本品采用上等白玉精心设计制作而成。作者以素瓶为主体，采用浮雕、镂雕技法，双链提梁，配以兽形双耳与双链巧妙连接；镂雕双龙纹样玉璜为提头，一气通贯，环环相扣;作品造型优美，比例合理，结构严谨，底座配以稳健的方形，刚健峻迈，使整件作品于端庄浑厚中又显圆润玲珑之感，富有浓厚的古典特色。

魏鹏跃，河南省玉石雕刻艺术大师，中国玉雕工匠，河南省工艺美术大师。

长期俯身琢刻，雅善玉雕器皿的创作，其作品深得藏家的喜爱和追捧，而后在精雕工艺厂担任产品设计和制作，从事玉雕制作行业已有20余年，其创作的器皿件、仿古件“炉”、“瓶”、“薰”、“壶”、“兽”等多类作品，由于技艺精湛，造型优美，在国家级、省级行业评比中获得金、银等不同奖项。

参赛作品

作品1 《玉獸首銜璧》和田玉（青玉）

作品由整玉雕成，兽首近方形，透雕，怒目横髭。兽首侧面透雕一只螭虎，立姿，头朝下，独角，尖嘴竖耳，尾部蜷曲，另一侧无，形成不对称布局。兽鼻方桥形，中有銎孔，衔龙璧，可上下摆动。全器采用镂空、浅浮雕、线雕等技法；纹饰流畅，雕琢精细。

作品2 《双羊尊》和田玉

此双羊尊原型为铸造于公元前13世纪到12世纪，为商代晚期的容酒器。此双羊尊造型为筒形口，盖与筒形口紧密相扣，盖上浮雕四面半卧型羊牲，腹两只背部相连的羊，双羊各探向一方，羊角弯曲，羊背相连托起尊筒，四只羊腿被巧妙地用作支撑，四平八稳的对称、纷繁复杂的纹饰和厚重拙朴的质感，赋予了双羊尊无法用语言形容的魅力。羊角大弯曲，尊口下饰弦纹和龙面饕餮纹，双羊神情安闲，显出一副静穆庄重的气概。

10导师：王志戈

中国玉石雕刻大师、河南省美术家协会会员、河南省工艺美术大师。从事玉雕艺术创作与教学至今，痴迷传统文化，专注当代审美。在传统与现代，加法与减法之间探索一个平衡点，寻找一种可能性。王志戈是一位具有深厚传统文化修养和当代审美意识的玉雕艺术家。他的作品凝重大气、浪漫旷古，具有强烈的思想性和高雅的艺术审美特质，艺术上的成功探索和创新使得他在玉雕圈内与众不同。

导师推荐选手

吴泽缄，河南省玉石雕刻艺术大师，西安美术学院外聘教师，南阳市玉雕大师，南阳市民间文艺家协会玉雕专业委员会副秘书长，2005年开始学习绘画。近阶段作品主要以雕塑语言和玉雕形式组成结合，尝试空间体量等当代的艺术形式在传统的玉石材料中的应用，以求在玉雕创作中找到新的可能和突破。

参赛作品

作品1 《瑞兽·行龙》和田玉（青玉）

作品《瑞兽·行龙》采用和田玉青玉立体圆雕雕刻，糖色部分雕刻流水底座青色部分雕刻龙，龙的造型呈现兽身龙头，蓄势待发。

作品2 《瑞兽茶铲》和田玉（青玉）

作品《瑞兽茶铲》以兽形态盘踞铲器上。用和田玉青玉雕刻，合理的形体结构，动态舒展。

杨文科,毕业于镇平县工艺美术学校玉雕专业，后进入醒石工艺有限公司学习，2014至2022在国风文化进行玉雕创作，期间遍访各大石窟，追求传统文化和现代玉雕的合理衔接，深度探索玉雕艺术的当代表达。

参赛作品

作品1 《莲花开了》和田玉（墨玉籽料）

1、采用优质和田墨玉籽料

2、选用佛教题材当代表达，雅俗共赏。

3、受六世达赖诗歌选句：莲花开了，满世界都是菩萨的微笑·····

4、运用浅浮雕技法雕刻，作品平静秩序。

作品2 《初雪》独山玉

优质独山玉黑白料，诗意小品，运用黑白料颜色过渡，料本身特点展开设计，圆雕装饰人体处理方法，虚实对比强烈，作品诗意盎然。

张晓玉，毕业于湖北省鄂州大学艺术设计专业，其后分别在深圳从事艺术设计，醒石工艺从事玉雕创作，现任南阳风国风文化传播有限公司设计师。在传统玉雕及现代设计中不断寻找探索，逐渐形成了简洁、精致、时尚的创作面貌，并获业界好评。

参赛作品

作品1 《地藏王》和田玉（墨玉籽料）

1，采用优质和田墨玉籽料，沉静大气。

2，佛教选题，通俗易懂，雅俗共赏。

3，地藏王的“先人后己”的献身精神是值得倡导的。

运用浅浮雕技法，既有效的利用材料又使画面秩序和平静，符合佛学价值取向。

作品2 《河伯》阿拉善玛瑙

1，优质阿拉善玛瑙，色彩金黄，气质高贵。

2，选用通俗的民俗神祇形象—河伯

3，充分刻画河神高贵、诙谐、坦荡的性格及特征。

4，运用圆雕技法并充分利用材质肌理，虚实结合，松紧有度，有效刻画河伯方达的性格。

11导师：杨文双

中国玉石雕刻大师，擅长白玉器皿件的设计制作。师从仵应汶大师，2002年成立文双玉雕工作室，任总设计师至今。所创作的器皿件以朴实的线条、大面的留白、局部的精雕体现玉质的润泽细腻，呈现出器型的浑厚、古朴、庄重大气。人物杂件作品多以传统人物为素材，用圆雕、浮雕手法巧妙利用俏色。

导师推荐选手

陈平源，河南内乡人，毕业于北京开放大学艺术设计专业，河南省玉石雕刻艺术大师，北京市工艺美术师，工艺美术品设计师 ,国家工艺品雕刻工一级技师（高级技师），现任玉雕工作室总设计师。

参赛作品

作品1 《提梁卣》和田玉（青玉）

卣，古代盛酒器，形制似乎壶，椭圆口，深鼓腹，有盖和提梁，俗称提梁卣。此件作品选用和田青玉雕刻而成，质地细腻温润，色泽沉浓均一，油润度极佳。作品以青铜器造型而设计，整体造型端庄大气，形制规整厚重，，器型饱满，卣壁均匀无纹，身和盖严丝合缝，正面以兽面纹图案雕刻为主，纹路清晰，雕工精致，提梁把是从整块材料上雕琢而成，足见雕刻师的精心和技艺。整个作品既有传统器皿的造型之美，从而形成了独特的艺术风格，又不失雕刻的艺术特色，是一件值得收藏的佳作。

作品2 《异兽》和田玉（青玉）

作品采用和田青玉制作而成，料质细腻，作者以创新理念和想象空间，以山海经为主题，中曲山，山中有一种野兽，形状像普通的马长着白身子和黑尾巴，头长的像龙，吼叫的声音像人唱歌，人穿戴上它的毛就可以多子多福，这些长相奇特的异兽也为众多爱好者提供了无尽的遐想，让大家总是乐此不疲的创造着。也总给传统文化艺术爱好者提供了丰富的艺术创作动力，山海经里面有多种异兽，也是中国志怪古籍，而设计者将这个传统神秘的力量给予现代艺术新的注解，从艺术传统造型说用艺术语言去突破，给予现代人对自然和力量以及传统文化新的赏析角度。

12导师：张红哲

中国玉石雕刻大师、河南省工艺美术大师、镇平县宝玉石协会副会长，“中国南阳首届‘独玉杯’十大玉雕创作新秀”。创作中，将国画艺术与玉雕工艺相结合，以刀代笔，以玉为载体传承华夏文明，逐渐形成了自己的艺术风格。在国内大赛中屡获大奖，多次被国内外各大期刊刊登，被国内外收藏家争相收藏。

导师推荐选手

杨松，毕业于镇平县工艺美术学校，后跟国家级玉雕大师王东光老师从事玉雕学习，2015年至2017年跟国家级玉雕大师王志戈学习玉雕， 2019年至今师从国家级玉雕大师张红哲老师学习深造。期间走访各大名胜古迹，追求传统文化和现代雕塑艺术的手法，采用圆雕，浮雕，镂空雕相结合，完美展现传统文化和现代艺术的结合。

参赛作品

作品1 《运筹帷幄》和田玉（籽料）

新疆和田籽玉《运筹帷幄》把件，红皮白肉，料子贵重，该作品雕刻精湛。布局清晰，空间层次的安排和谐有序。镂空技法的纯熟运用使作品更传神。传说鬼谷子是中国历史上一位极具神秘色彩的人物，被誉为千古奇人，创建鬼谷门派，长于持身养性，精于心理揣摩，深明刚柔之势，通晓纵横捭阖之术，独具通天之智！鬼谷子身怀旷世绝学，智慧卓绝，精通百家学问，是纵横家的鼻祖，是著名的思想家、谋略家、兵家、名家，更是伟大的教育家。鬼谷先生是百科式人物，寓意运筹帷幄、胸有成竹、水到渠成。

作品2 《文武财神》和田玉（籽料）

新疆和田籽玉《文武财神》把件，作品依原料形状构图。文武财神面貌粗犷、怒目圆睁、作者巧妙利用皮子雕刻文武财神，从而审美重点更加突出，联想空间更加广阔，表现手法独到新颖。寓意财源滚滚，福寿延年。

13导师：翟景春

河南省工艺美术大师，其对碧玉、特别是其中的鸭蛋青料情有独钟，以禅意为主体创作了禅意荷花系列；写意佛教人物系列；唐诗禅意山水系列……另有古意八刀蝉、猪龙、旺财狗、生肖等系列。其中荷、水、禅是设计师最喜爱的元素，创作出一系列清新、自然、宁静、幽思的作品。

导师推荐选手

范双勇，河南镇平人，河南省玉石雕刻艺术大师，中级工艺美术师，国家工艺品雕刻工二级技师，现任玉雕工作室总设计师。

参赛作品

作品1 《富裕*守护》（四件套）和田玉（籽料）

此组作品采用一块完整的和田玉籽料分割制作而成，一件深浮雕加镂空技艺双面雕刻的文殊菩萨玉牌，另加三件枣红皮和田玉籽料玉镯组成了守护四件套。主尊文殊菩萨端坐在青狮莲花盘之上，侧面利用皮色巧雕几个礼佛的众生，牌头华盖高高竖起，好一幅文殊说法图像。

三只手镯利用皮色分别雕刻了‘金龙鱼’‘银龙鱼’‘富贵鱼’和‘蝙蝠祥云铜钱’，寓意富贵有余，纳财进宝。几件作品自然的组合，质朴而文雅，充满了文人的雅致之情，很好地利用了和田玉温润细腻的质地和恰当的雕刻工艺创造性地升华了和田玉的材质美，工艺美，文化美和艺术美。

作品2 《回望大唐·观音》和田玉（籽料）

作品采用优质和田玉立体圆雕而成，玉质细腻温润料型完整天成。怎么样发挥和田玉的材质美和艺术美需要一个好的形象承载，经过多日的读料。一尊慈祥，文气的观世音菩萨便出现在创作的脑海里，白色玉质很好地诠释观音的无暇品性和高尚利他的灵魂。创作者从北齐和唐代的观音造像中吸取了营养，利用洒金皮的富贵之气创作出了一位气定神闲高贵出尘的菩萨像。

作品的背面利用皮色的原始天然之美剪影出佛的法相，更暗示出了‘色即是空，空即是色’。此件作品有很好的佩戴效果，顶珠和配绳使作品更有美感。

李秋娟，镇平县石佛寺镇人。南阳师院美术教育本科学历，现任职镇平县翟景春玉雕工作室设计师，大学讲师职称。善长玉雕人物设计，特别是佛教人物与仕女。高僧苦寂、释迦慈严、飞天流水行云、观音自然，推崇淡然的禅意与古典仕女之美感。

参赛作品

作品1 《玉器时代--文明之光》和田玉（俄料）

中国文明史也伴随着玉器发展史，古老的玉器文明点亮了中华文明史前之光。中国是世界上唯一从″石器时代"过度到″玉器之时代"的古老文明，有着八千年的玉器史。用史前到清代经典玉雕纹样，创作新的视觉形象，也成为玉雕题材的一个新门类。

此作品呈现上大下小的火炬形象，象征文明之光。顶部用汉代的螭龙与凤璧，阴阳相生，代表了大汉民族打通了玉帛之路，走向了强大的中央集权帝国，寓意中华民族永远立足于世界民族之林。炬体上部中间用夏代的玉熊形象，右手托着红山文化的代表猪龙形象，左手推出代表商代同期的古蜀文明三星堆青铜面具，上部背面雕刻南方良渚文化的神徽。下部正面是石家河(湖北、南阳)文化的玉人形象，其余三面雕刻一汉代玉龙形象，代表了汉代文明是从史前的古老文明中走来。底面阳刻"仁、义、礼、智、洁"五个篆字代表儒家的礼玉文化。

此作选用优秀的俄罗斯碧玉(鸭蛋青)，玉色典雅，温润细腻，很好地呈现了古老文明的优雅，雕刻手法借用了纪念碑雕塑的形制，以浮雕的叙事语言讲述了一段古老的史话《玉器时代-文明之光》。

作品2 《佛魔一念间》和田玉（俄料碧玉）

庄禅文化中也含有儒家的仁者爱人思想，人性本善或本恶论也争论了数千年，创作者坚信孟子的“人之初，性本善”的观点。但人性中也有恶念，只是被大部人很好地压止，不去做恶。

此作用大半面积的绿色雕刻一大慈大悲的佛的形象，另一小半雕刻一魔相，代表人性的恶。整个作品黑白（绿）分明，方圆合度，形象准确生动，利用浮雕的手法很好的诠释了:“人性佛为先，魔性靠一边，以善为主念，恶胆永不现”。工艺与文化完善切合，成就了玉雕作品的艺术性、文化性、佛学性。

14导师：王东光

中国玉石雕刻大师、高级工艺美术师、河南省工艺美术大师、高级技工、非遗传承人。经过三十多年的学习与实践、钻研与探索，掌握了玉雕的各种技艺和刀法，他因材施艺，将玉雕文化、佛文化与水晶文化融为一体。其作品造型优美、线条流畅、写实与写意并存、阳刚与阴柔并济、意蕴悠长、耐人寻味。

导师推荐选手

李苗，河南省镇平县人，现今在河南省应汶玉文化传习玉坊担任设计师，从事玉石雕刻十多年擅长多种玉石创作，对造型艺术有着极高的悟性和理解能力，多年来创作了一大批形神兼备的佛教水晶造像。水晶作品《华严三圣》在2011年荣获“天工奖”金奖，《药师佛》2015年荣获“百花奖”金奖，[空][觉]等作品，恬静庄严，圆润大气，光莹圣洁，给人以视觉享受和精神感染，表现手法多样厚重，俊朗秀美，空灵玄妙，颇具北朝佛韵的神性风骨。均得到了玉雕专业人士的好评和高度关注。

参赛作品